礼仪与音乐和舞蹈的关系

1.舞蹈和音乐的关系是什么

舞蹈与音乐的关系：

1、舞蹈与音乐的密切关系从根本上说，是舞蹈离不开音乐，舞蹈总是在音乐的伴奏下展示出来。舞蹈与音乐共生存，不存在没有知音乐伴随的舞蹈。原始的舞蹈也有敲击出来的节拍或歌唱相伴和。

2、舞蹈与音乐之间存在的共同点是节奏，这是它们结合的自然基础。道舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。

3、配合并帮助舞蹈在整个过程中表达情绪，体现性格，烘托气氛，舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。

4、舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容内，而且是同步展示的，两者必须容高度地协调一致。舞蹈作品不是把动作设计成之后，再配上音乐的，而是在进行动作设计之前就必须有音乐。

扩展资料：

舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。

舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前，舞蹈在仪式，礼仪，庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈，它产生于奴隶社会，发展到秦汉之际已形成一定特色。

舞蹈中的三要素是：舞蹈表情、舞蹈节奏和舞蹈构图。民族民间舞蹈的创作三要素是：内容上要有民族精神和时代气息、形式上要突出民族特点和审美情趣、风格上要有地域特色和新的韵律。舞蹈教学中的三要素是：趣、情、美。

舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。

2.音乐与舞蹈的关系

音乐和舞蹈的关系，

就像水和鱼的关系一样重要。

可见音乐的重要性。

有些前辈在小时候学舞时，

都是半天练舞，半天上音乐课。

跳舞不是跳得越像自己越好，

而是应该像演员一样，

演什么像什么。

即使是完全同样的舞蹈套路在不同的音乐中，

所表现的风格也是不同的。

要学会如何听懂音乐，

哪个音乐元素是代表爱情的，

哪个是代表大海的，

哪个又代表小溪………

并用相应的舞蹈风格去诠释。

可是音乐响起的时候，

我怎么知道它是代表什么呢？

那就要多欣赏音乐，

只有对音乐有了深刻理解才能听出来，

也才能表现出来。

音乐包含节奏和韵律，

学舞（国标舞）初期可以跟着节奏跳，

但最终还要跟着韵律跳。

否则就没有风格了。

那还不如就 two, three, four, one;

two three four one。.一直下去，

连音乐的节奏都不必要了，

就自己喊着拍子就行了。

所以跟着节奏跳，

永远也跳不出风格。

有些舞蹈演员毕业后，

没有接收单位，

就是因为跳舞没有风格。

………

3.舞蹈与音乐的关系

舞蹈从一产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置。在舞蹈艺术总的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分。

一、舞蹈与音乐

舞蹈与音乐的密切关系从根本上说，是舞蹈离不开音乐，舞蹈总是在音乐的伴奏下展示出来。舞蹈与音乐共生存，不存在没有音乐伴随的舞蹈。原始的舞蹈也有敲击出来的节拍或歌唱相伴和。在《乐记·乐象篇》中说：“诗，言其志也，歌，咏其声也，舞动其容也，三者本于心，然后乐器从之。”在汉代《毛诗序》中也讲了这个道理：“在心为志，发言为诗；情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”舞蹈界甚至有这样的说法：“音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。”原苏联著名舞剧编导和舞蹈理论家扎哈诺夫也说过：“音乐——这是舞蹈的灵魂。音乐包含了并决定着舞蹈的结构、特征和气质。”

中国舞蹈家吴晓邦在理论和实践两个方面都作了验证。他认为：“任何舞蹈在艺术形象上都必须通过音乐，才能把它的‘意思’完整地表现出来。”他并且公开宣称自己曾从《义勇军进行曲》中“获得舞蹈形象”，他还指出“就是一个无伴奏的舞蹈，虽然没有声音，但他从无声中也有一种节奏动作，会使人感到无声胜有声。”‘’虽然有些舞蹈家为了强调舞蹈艺术的独立性，致力创作了不用音乐伴奏的作品。但还是用走踢踏，通过脚铃、手铃来随着身体的动作而发出有节奏音响来替代音乐伴奏。从广义上说，这种有节奏的音响，就是音乐的基本因素。我国舞蹈家王曼力等编导表现张志新烈土在狱中斗争生活的舞蹈《无声的歌》，就是一个无音乐伴奏的舞蹈作品，但是它采用了风声、水声、镣铐声、鞭打声等音响效果来伴奏，其实这种音响的本身就属于广义上的音乐，因为它有节奏，有律动，有音高，有音色。概言之，舞蹈和音乐不能分离。

二、舞蹈与音乐的结合

首先，舞蹈与音乐之间存在的共同点是节奏，这是它们结合的自然基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。从更深层的意义上看，人的有节奏的动作自然地要求音乐来配合，因此历代各种有节奏的集体劳动都有劳动号子。舞蹈作为一种感情冲动的自由的有节奏的动作表现，自然更加需要音乐的配合。当然，能够同舞蹈相结合的不是任何音乐，而是节奏比较鲜明的音乐。音乐本来便同其他艺术相结合，例如同戏剧、电影、诗歌等等，但是最容易而且必须结合在一起的还是舞蹈，原因也在于它们之间有着共同的节奏。

其次，舞蹈与音乐的共同点是抒情性。舞蹈和音乐都直接表达感情，而且音乐的表达具有抽象性，它不会对舞蹈的具体表达产生重叠、矛盾或干扰，而可以与舞蹈结合得天衣无缝。

再次，舞蹈和音乐都是在时间过程中展示的。这样它们才能够同步进行，结合在一起。

三、音乐对舞蹈的作用

（一）配合并帮助舞蹈在整个过程中表达情绪，体现性格，烘托气氛

舞蹈需要音乐的激发与强化。离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。舞蹈家对于自己表演的作品的组成部分的音乐当然有更深的感受和理解。这种感受和理解进一步激发起内心的感情，通过外在的形体动作表现出来。杰出的舞蹈家乌兰诺娃在《一个舞蹈演员的自述》中说，她在扮演《巴赫奇萨拉伊的水泉》中的玛丽亚时，是把理解音乐作为“起点”的。她还说，好的音乐就是在对自己“指示舞蹈动作的表情和意义”。音乐可以加强舞蹈的感情色彩，可以帮助理解舞蹈的内容，并且使舞蹈显得更加生动而有魅力。音乐能够直接打动观众的感情，这就等于在舞蹈与观众之间增加了一条感情的纽带，使观众同舞蹈更加接近。

（二）帮助组织舞蹈动作

舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，两者必须高度地协调一致。舞蹈作品不是把动作设计成之后，再配上音乐的，而是在进行动作设计之前就必须有音乐。舞蹈音乐的采用有两条途径，一是利用现成的音乐，一是为既定舞蹈的主题和情节创作的音乐。“按照音乐编舞”，这是舞蹈的普遍做法。扎哈诺夫说：“作曲家写作舞剧音乐，……，而舞剧编导则为音乐所激动，并在音乐的基础上创作出舞蹈作品——舞剧。””当然，舞蹈并非只是服从音乐。首先，舞蹈要对音乐进行选择，因为不是任何音乐都适合于舞蹈的。其次，如果专为构思中的具体舞蹈作品创作音乐，就要服从舞蹈编导提出的要求，另外，舞蹈编导在编舞过程中还可以要求对音乐进行修改。

4.音乐和舞蹈的关系

我觉得舞蹈是音乐的舞伴，没有音乐的舞蹈没有内容，没有舞蹈的音乐缺乏形体描述.

从最早的诗经开始就伴随着舞蹈，当时秦国大多是秦腔，这种音乐过于粗况，难以用形体艺术去配合，

秦国宫廷里面也没有大量普及，反倒是爱慕中原的音乐和舞蹈，这点在李斯 柬逐客书中就有云.

到了南宋时候 ，苏轼和柳永的风格在当时舞蹈中就被分为了 八尺大汉手持鼓锤和佳丽怀揣琵琶小桥流水的风格.

西方更是如此，芭雷舞，啼嗒舞，华儿滋更是需要相应的音乐做为陪衬.

到如今，世界舞蹈的评分中就有关于舞蹈和音乐配合协调的标准

5.舞蹈感情论礼仪论对人认识舞蹈有什么意义

在诸多的艺术门类中，音乐与舞蹈的关系最为密切.早期的音乐从舞 蹈中产生，又附属于舞蹈，最后才独立发展.待音乐高度发展后，又返回帮助舞蹈，舞蹈又受惠于音乐.舞蹈与音乐之间存在着共同点——情感，情感是舞蹈在表演 时的对比和变化.舞蹈情感是舞者对情感做出的某中反映和感受能力，是凭借人的形体运动和动作组合体现出来的.舞蹈可以没有音乐作伴，但却不能没有情感，舞 蹈动作的本质永远是有情感的.

延伸资料：/link?url=_Zs_

6.浅谈音乐与舞蹈艺术的关系

摘要舞蹈的美离不开音乐的点缀。

我们不能忽视音乐在舞蹈艺术中的作用，但也不能过多的注重音乐而偏失了舞蹈 本身的意义所在。舞蹈是一门综合的艺术，除舞蹈本身外，还包括音乐、美术、文学、戏剧等多种艺术。

但在其中当数音乐与舞 蹈的关系是血肉相连的伙伴。关键词音乐舞蹈辅助相融形式 中图分类号：J71 文献标识码：A 文章编号：1672—7894(2008)02—190-01 舞蹈是一门综合的艺术，舞蹈和音乐的关系是密不可分的。

音 乐是以优美的声音来创造听觉的形象，舞蹈是以优美的动作来创造 视觉的形象，两者的结合构成时空中流动的舞蹈艺术。舞蹈是流动 的雕塑。

舞蹈都是以音乐伴奏的。两者相辅相依共同编织着美妙的 艺术之花。

一 、从科学角度分析舞蹈艺术中音乐和舞蹈的关系 在舞蹈艺术长期发展的过程中，舞蹈和音乐的结合是有着它们 共同的科学依据的。音乐是时间的艺术，而舞蹈在某种意义上说是 空间艺术，同时也是时间的艺术。

因为音乐和舞蹈都要表达一个过 程，即进行着的过程。音乐表达内容和情绪的进程是靠乐音的连续，舞蹈表达内容和情绪的进程是依靠动作的连接，就作为时空艺术的 舞蹈整体概念而言，一个孤立的动作只构成画面，是静止的，不是舞 蹈的典型现象。

音乐的时间单位是音调和节奏，舞蹈则是姿势动作，舞蹈整体要用节奏、节拍来组织，音乐也是如此，节奏和节拍是音乐 整体的骨架。音乐和舞蹈都是“动”的艺术，它们都受不停止的进程 所制约，就是说，在整体或完整的部分进程中，一般不能停下来，停 下来就意味着终止或结束。

在这一点上，它们与文学和美术有很大 不同，文学中的小说，虽然有“动”着的情节和进行着的事件，常可 中止进行插入背景和人物说明以及作某种观点或理论阐述。又如美 术中的图画、雕塑等则是完全不动的。

所以从时间概念上说，文学和 美术，它们有时是静止的，或是根本静止不动的，而音乐和舞蹈则不 是这样，从这方面来讲，就构成了音乐和舞蹈二者之间相互结合的 基础。音乐与舞蹈就本身而言，二者之间也存在有不同之处。

如舞蹈 是属于视觉艺术范畴，有形而无声，而音乐则是属于听觉艺术范畴，有声而无形。因此有人说没有声音是舞蹈的局限，也有人叹息音乐 太抽象，摸不着也看不见，不易理解。

我想，从今天完整的舞蹈艺术 概念来思考，也许恰恰可以认为，正是音乐能够弥补舞蹈的“局 限”，而舞蹈能使音乐获得某种可能的视觉印象，给音乐作出可见 的解释。并不是一切不同特点的东西都可以相互弥补。

比如一些无 声的物体，像桌子、椅子等等，音乐不能够和它们发生什么有机联 系。音乐和舞蹈之所以可能结合，主要是因为它们存在着“共同的 依据”，存在着共同的特点。

从一定意义上可以说，在舞蹈艺术中，音乐正是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体，一个有行而无声，一个 有声而无形，它们之间的结合是合理的，舞蹈与音乐的结合反映了 人类的聪明和智慧，是一种至美的艺术想象的产物。二、音乐在舞蹈艺术中的重要作用 舞蹈作为一种综合的艺术，音乐在其中所起的作用是显而易见 的，也是十分重要的。

在舞蹈表演艺术中，优美的音乐配合，可以帮 助舞蹈在整个表演过程中表达情绪，体现个性，烘托气氛，从而塑造 完美的舞蹈形象，同时，还有助于舞蹈元素、舞蹈短句、舞蹈组合以 及各种舞蹈语汇之间的连贯和流畅，音乐可以大大增强舞蹈艺术的 表现力，这就是音乐在舞蹈中所起到的非同一般的重要作用，除此 之外，舞蹈离不开音乐，还基于舞蹈艺术中对声音本能的需要。对 此，也有人提出不同观点，他们认为在舞蹈表演艺术中，舞蹈动作是 最主要的，是“主”，舞蹈音乐是次要的，是“宾”。

对于此种观点我 认为是非常幼稚和无知的。我们说，加强舞蹈音乐的作用只可能对190 舞蹈艺术产生积极后果。

因为这是“舞蹈艺术”，在一般情况下，人 们当做视觉艺术去欣赏舞蹈时，音乐始终是无形的伙伴，例如舞蹈 最后结束时，灯光打开，请指挥向观众鞠躬致谢，这时才提醒人们音 乐的存在。一部优秀的舞蹈或舞剧作品，必须要有好的音乐来配合才能引 起观赏者的共鸣，才能被观众所认可。

然而，对于什么是好的舞蹈音 乐，有时人们还不能很快理解。例如俄国著名作曲家柴可夫斯基为 舞剧《天鹅湖》创作的音乐，音乐作品在刚写出来时，曾经并不认为 是好的舞蹈音乐而且首次演出也没有得到很好的反响。

但是后来这 两部作品逐渐成了舞蹈音乐的典范，舞蹈家们在谈到对舞剧音乐的 感受时说：“自己越跳越觉得可以从音乐中寻找出进行舞蹈艺术创 造的新东西！”音乐能够使人从内心产生一种激情和冲动。以上事 例表明，我们无论是从事舞蹈艺术表演工作，或是作为一名舞蹈鉴 赏者都必须去更深入地学习和认识音乐。

因为在舞蹈艺术中音乐将 永远是舞蹈最亲密的伙伴。三、如何将音乐与舞蹈有机地结合 首先，应该明确音乐和舞蹈是一对相互配合的统一体，一曲好 的音乐能够使舞蹈语汇凝练、集中并富于情感，能够提示舞蹈动作 及情感的内涵，使舞蹈的思想性和动作性更加丰富。

舞蹈音乐不仅 能给舞蹈以长度、节奏和速度，也能给舞蹈以情感的提。

7.“音乐与舞蹈的关系”研究背景及意义

一、舞蹈与节奏的关系 舞蹈是一门综合艺术，它除了舞蹈本身之外还包括音乐、美术、文学、戏剧等，其基本组合是舞蹈与音乐，它们二者是一种生来的天然组合关系。

我国是世界上四大文明古国之一，对音乐的记载可回溯数千年。古社会，人们在集体劳动中产生的有节奏的劳动呼声，形成原始音乐的萌芽，伴随着音乐的节奏、音调的形成还产生了舞蹈姿势。

正是因为劳动赋予了音乐的节奏、音调还有舞姿，所以在远古社会，音乐、舞蹈结合在一起，我国古代文献将音乐称为“乐舞”便是这个道理。这是以天上西宫的星名“咸池”作为他的代表性乐舞的名称。

《淮南子：天文训》中写道：“日出阴谷，浴与咸池”。以音乐和舞蹈反映古人的豪华迈幻想和对星辰的崇拜，在舜统治时期，代表性乐舞叫作《韶》，又称《箫韶》。

这是占代非常著名的乐舞，孔子曾赞其“尽善矣，又尽善也”。 秦、汉、两晋、南北朝时歌舞音乐是音乐发展的主流。

声乐、器乐与舞蹈的结合一方面丰富和提高了歌舞音乐，形成了有艳、解、趋的较大型的歌舞音乐形式。另一方面反过来要求声乐部分能表达的更细致，器乐部分能变化得更多样，从此时起至隋唐为止，歌舞音乐在音乐艺术发展中愈益起着主导作用。

唐代有情节的歌舞是后世歌舞剧的雏形，成为不成熟的初期戏曲。被称为“大曲”的大型歌舞是器乐、声乐与舞蹈连续表演的综合艺术形式，曾经达到较高的水平。

著名的《霓裳羽衣曲》规模庞大结构严谨，虽早已失传，但从有关的记述和诗人、文学家所作的描写揣测，这是非常令人神往的音乐歌舞大曲。宋代形成独立歌舞剧体系，到明清时，歌舞趋向于特定故事情节的表演，演变成戏曲。

在中国文化几千年的发展过程中，舞蹈和音乐一直紧密相联系，这是我国的“乐舞”发展的历史事实。 在西方，古希腊荷马时代以后盛行一种音乐舞蹈结合在一起的合唱抒情歌和赞美歌、祝贺竞技获胜的庆贺歌以及赞扬英雄人物的颂歌。

这说明当时音乐舞蹈结合的广泛。 公元十四世纪至十七世纪，欧洲文艺复兴时期，西方的音乐艺术特别活跃，音乐写作技术走在前面，独立的器乐有了大的进展，在音乐发展的同时，也促进了舞蹈音乐的新发展。

到了十六世纪至十发世纪，欧洲音乐进入了一个新的阶段，特别是这时候的舞曲在器乐作品中获得极为多样的变化，大大促进并提高了专业音乐创作的发展和水平，这十分有利于舞蹈艺术的前进。 这都表明，舞蹈和音乐的特殊密切关系是有历史见证的，与其说它们是姐妹、兄弟，不如说是“双胞胎”。

当然作为独立的艺术类别，各有不同的发展，但在舞蹈艺术中，音乐和舞蹈基本上没有分开过。 这是舞蹈和音乐相互关系的最简单历史，但所有的历史现象都并不是偶然的。

在舞蹈艺术长期发展过程中，舞蹈和音乐的结合自然也应有它们共同的科学依据。音乐是时间的艺术，而舞蹈在某种意义上说也是时间的艺术，因为音乐和舞蹈都要表达一个进程，即进行着的进程。

音乐表达内容和情绪的进程是靠音乐联系的，舞蹈表达内容和情绪的进程则是依靠动作的连续。就作为时间艺术的舞蹈整体概念而言，一个孤立的动作只构成画面，是静止的，不是舞蹈的典型现象。

音乐的时间单位是音调和节奏，舞蹈则是姿势和动作。 舞蹈整体要用节奏、节拍来组织，音乐也是如此，节奏、节拍是音乐整体的骨架。

音乐和舞蹈都属“动”的艺术，它们都受不可停止的进程所制约，就是说，在整体或完整的部分进程中，一般不能停下来，停下来意味着终止结束。 这是舞蹈与音乐结合的基础，同时因为听觉和视觉的感觉不同，音乐能弥补舞蹈的“局限”，而舞蹈则使音乐获得某种可能的视觉印象，给音乐作出可见的解释，从一定意义上说，在舞蹈艺术中，音乐正是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体，一个有形而声，一个有声而无形，它们的结合反映了人的智慧。

舞蹈与节奏密不可分。 二、舞蹈与旋律 舞蹈之所以离不开音乐，首先基于舞蹈艺术中对声音的本能需要，还由于音乐对舞蹈的另外一些重要作用，作曲家吴祖强先生认为：“配合并帮助舞蹈在整个过程中表达情绪、体现个性、烘托气氛、塑造形象的作用和具体帮助舞蹈动作的作用，前者属于表现方面，后者属于结构方面，结构为表现服务”。

对于吴祖强先生观点的理解，要求我们对音乐的构成特点有一个概念： . 1、音乐旋律的构成要素。 音乐的构成要素有音高、节奏、节拍、和声、调式、调性、音色、音区等，将这些要素有机地结合起来就构成音乐旋律，这些要素的组合多种多样，因此出现了千差万别的音乐。

2、乐曲的形式和体裁 舞蹈占有空间比较具体，而音乐抽象又不能停留，所以音乐有想方设法使听众对音乐留下印象，这样便促进了音乐创作的发展。音乐形式多种多样，和声学、曲式学、配器法都在一定范围内归纳了音乐形式和组织结构的一个方面，音乐形式的主要方面是创作实践中构成的各种典型格式即曲式。

明白了曲式，就抓住了乐曲的整体，包括段落、层次、规模和整个音乐发展过程，因此就形式这个名词的广义来说，任何音乐形式都是用来表现思想内容的一切手法，与组成这一个音乐的所。

8.舞蹈与音乐的关系

舞蹈与音乐的关系： 1、舞蹈与音乐的密切关系从根本上说，是舞蹈离不开音乐，舞蹈总是在音乐的伴奏下展示出来。

舞蹈与音乐共生存，不存在没有音乐伴随的舞蹈。原始的舞蹈也有敲击出来的节拍或歌唱相伴和。

2、舞蹈与音乐之间存在的共同点是节奏，这是它们结合的自然基础。舞蹈和音乐都有节奏，舞蹈更需要音乐来强化节奏感。

原始舞蹈之所以一开始就与音乐结合在一起，根本原因在于节奏。 3、配合并帮助舞蹈在整个过程中表达情绪，体现性格，烘托气氛，舞蹈需要音乐的激发与强化。

离开音乐，舞蹈是难以充分表达感情的。音乐本来就有直接渗入人心的特点，欣赏者常常把音乐中表现的感情当作自己内心的感情来体验。

4、舞蹈创作要对照音乐来进行。由于舞蹈与音乐有着共同的节奏、韵律和情感内容，而且是同步展示的，两者必须高度地协调一致。

舞蹈作品不是把动作设计成之后，再配上音乐的，而是在进行动作设计之前就必须有音乐。 5、舞蹈与音乐的结合形成完整的舞蹈艺术。

舞蹈所表现的动作和姿态是世界万物中最美、最能打动人的动作和姿态，与之组织得最美、最动听的声音即音乐艺术相结合，将给人带来一种美妙的艺术享受，并从而产生社会作用，这是一种“天作之合”。